羅克韋爾.肯特1882年出生於美國紐約州北部的壹個小鎮，畢業於哥倫比亞大學建築系，他後來繪制的插圖有很多建築繪畫的底蘊，無論是畫古典小說中的亭臺廟宇還是人物肖像，都有雕塑的立體感！
羅克韋爾擅長為名著繪制插圖。肯特也是二十世紀美國圖書出版業鼎盛時期最著名的美國插圖畫家，他出入於出版界和新聞界以及商界巨頭家中，他個性豪爽，善於交際，為這些名人設計了家傳書簽。壹般受歡迎的書簽設計單價在100美元到200美元之間，他是新壹代成功的專業版畫家和書簽設計師之壹！
他衣著光鮮，出入上流社會，會賣畫也會經營自己的生活，充分體現了美國人的生活特點。肯特的繪畫更是多才多藝，油畫、水彩畫、雕塑、裝飾畫、木刻、石版畫和銅版畫樣樣精通，是壹位很有才華的藝術家！
肯特的名著插圖包括（《白鯨》）、喬叟的（《坎特伯雷故事集》）、歌德的（《浮士德》）、（《莎士比亞全集》）、惠特曼的（《草葉集》），蘭登書屋的標誌是肯特為伏爾泰的（《老實人》）繪制的插圖！
這是肯特為《坎特伯雷故事集》（Canterbury Tales）繪制的插圖，肯特的插圖極具個人風格，黑白線條，極具幽默感，人物形象略顯誇張，具有現實主義的藝術感！作品的風格在描繪小說中的人物景物時與歐洲插畫家的風格大相徑庭，有著明顯的區別，看上去似曾相識，帶有標準的二十世紀初美國文化主義的味道！
洛克威爾-肯特逝世於1971年。1971年去世的肯特是壹位非常長壽的偉大畫家！娶了三任妻子，晚年的第三任妻子，比他的孩子大幾歲，很得畫家的寵愛，就像我國的張大千，晚年把幾個老太太留在大陸，帶著年輕的妻子去臺灣、巴西！
羅克韋爾．肯特畫過畫、寫過書、出過海、探過險，周遊過世界，愛過更多的人，調戲過.....。
（圖片摘自理性職業之家收藏）
誰能給我介紹壹下插畫相關知識，CG插畫等
插畫設計作為視覺藝術的壹種形式，具體來說作為實用藝術的壹部分，有其自身的審美特征。其中，最明顯的有以下幾點：
壹目的性與制約性
二實用性與通俗性
三形象性與直觀性
四審美性與趣味性
五創造性與藝術想象力
六多樣化與多元性
現代插畫由於表現媒介、表現內容、表現手法、訴求對象的多樣性。和訴求對象的多樣性，使其審美標準也具有多樣性和多元性的特點。插圖
[編輯本段]插圖的形式
現代插圖的形式多種多樣，可以按傳播媒介分類，也可以按功能分類。從傳播媒介分類，基本可分為平面媒體和影視媒體兩大部分。平面媒體包括海報廣告插畫、報紙插畫、雜誌書籍插畫、產品包裝插畫和企業形象宣傳插畫。影視媒體包括電影、電視、電腦顯示器等。
海報：又稱招貼、招貼畫。在廣告還主要依靠平面媒體傳遞信息的時代，可以說它處於廣告的主導地位。但隨著影視媒體的出現，它的適用範圍已經縮小。
報紙插圖：報紙是最好的信息傳播媒介之壹。它具有最大眾化、成本低、發行量大、傳播範圍廣、速度快、制作周期短等特點。
雜誌圖書插圖：包括封面、封底設計和正文插圖，廣泛應用於各類圖書。如文學書籍、兒童書籍、科技書籍等。這種插圖已逐漸式微。今後在電子圖書、電子報紙和雜誌中仍將大量存在。
產品包裝插畫：產品包裝使插畫的應用更加廣泛。產品包裝設計包含三個要素：標誌、圖形、文字。它具有雙重使命：壹是介紹產品，二是樹立品牌形象。它的最大特點是介於平面設計和立體設計之間。
企業形象宣傳品插圖：它是企業的VI設計。它包含在企業形象設計的基礎系統和應用系統兩大部分之中。
影視媒體中的影視插畫：是指出現在電影、電視中的插畫。壹般在廣告中出現較多。影視插畫還包括電腦屏幕。電腦屏幕已經成為商業插畫的空間，許多圖庫動畫、遊戲程序、圖形形式，都成為商業插畫的壹員。
插畫的表現形式
人物、自由造型、寫實、黑白、彩色、材料運用、照片、計算機生成......。
圖形、自由形式、寫實、黑白、彩色、材料、照片、計算機生成，凡是能形成 "圖形 "的，都可以應用於插圖的制作。
矢量
插畫分類
按目前市場定位：矢量時尚卡通低幼寫實維度美韓漫畫插畫概念設定等
按制作方式分類：手繪、矢量、商業、新興（2D平面、UI設計、3D）、像素
按插畫畫風組合：日本卡通和歐美插畫。插畫香港插畫韓國遊戲插畫臺灣言情小說封面插畫，因為現在風格太多樣的話所以我只是簡單歸類
另外國外風格比較廣泛的還有手工折紙、布藝啊，各種風格都有，而且齊頭並進。
插畫的現狀
插畫最發達的地方：美國是插畫市場非常發達的國家，在社會上享受插畫已經成為壹種習慣。壹方面，有大量獨立的插畫產品在終端市場銷售，如插畫書籍、雜誌、插畫賀卡等。另壹方面，作為視覺傳達系統（平面設計、插畫、商業攝影）的壹部分，插畫被廣泛應用於平面廣告、海報、封面等設計內容中。美國的插畫市場也非常專業化，分為兒童、體育、科幻、美食、數碼、純藝術風格、幽默等專業類型，每個類型都有專門的插畫藝術家。整個插畫市場非常規範，競爭也非常激烈，因為插畫藝術家的平均收入水平是美國普通人平均收入的三倍。
插畫在日本、韓國、香港和臺灣：眾所周知，日本的商業動漫已經擁有龐大的市場和運作團隊。而動畫是插畫產業的壹個重要分支。在 CG 技術（計算機圖形學，利用計算機技術進行視覺設計和制作）進入插畫領域之前，手繪動畫已成為日本的朝陽產業。如今，年輕壹代越來越傾向於使用電腦數字技術。
在韓國，隨著近年來遊戲產業躍升為國民經濟的第二大支柱產業，插畫尤其是數字插畫的地位日益凸顯，隨著韓國遊戲在中國的熱銷，數字插畫設計的遊戲角色也獲得了更大的市場空間。
與此同時，香港和臺灣的插畫師雖然在作品中能明顯看到日本插畫師的影子，但他們仍在尋找自己的出路。插畫教育：北京印刷學院、北京服裝學院、北京廣播學院、清華大學美術學院、中央美術學院等院校近兩年都開設了插畫或與插畫相關的專業，但教學內容往往只包括出版插畫，而非完整意義上的商業插畫。
但在國外，插畫教育與市場結合得非常緊密。很多知名插畫師都是各大高校的客座教師，他們把最時尚、最前沿的商業意識帶到學校。如今，國外市場上的商業插畫包括四種形式：出版物插畫、卡通吉祥物、影視遊戲美術設計和廣告插畫。在中國，插畫已經遍及平面媒體、電子媒體、商業場所、公共機構、產品包裝、影視劇海報、企業廣告，甚至T恤衫、日記本、賀年卡等。
插畫可以用PHOTOSHOP、PAINTER這兩款畫位圖插畫，也可以用SAI（日文軟件）畫，還可以用CORELDRAW、ILLUXXXXXX（英文名忘了=_=）畫矢量插畫，做CG插畫，數位板是必不可少的。而且主機性能要好壹些，CG 動畫對電腦的要求比較高。
CG動畫主要用MAYA做吧。國外會用很多其他輔助軟件插件來做動畫。但主要還是學MAYA好。只要壹個 MAYA 就夠妳學幾年了....。=_=
學CG找書看有點跟不上。現在CG教程很多，看視頻教程學得更快。
為什麽國外的插畫風格和國內差別這麽大？
文化差異啊，中國發展落後很多，所以後期學的日本畫風，美國走的超級英雄風格，有些地方不好表達，所以就有了抽象畫風啊