時隔50多年，遠在北京的遊子們依然對這壹切念念不忘。那份淡淡的憂傷，那份沈甸甸的相思，深深地印在她童年的記憶裏，永不褪色...
根據著名女作家林的自傳體小說改編的電影《城南舊事》充滿懷舊基調，以自然無痕的方式展現了其多層次的情感色彩。影片中的壹切都是那麽井然有序。慢悠悠的流水，慢悠悠的駝隊，慢慢流逝的人群，慢慢流逝的歲月...景、事、人、物、情的完美結合，就像壹首優雅含蓄的詩。
在北京度過的25年，可以說是我的黃金時代，可以用故宮的琉璃瓦來體現。北京南部的胡同、四合院，西山腳下的毛驢，脖子上掛著鈴鐺的駱駝……這些都給了我無盡的創作靈感。
——林著名女作家
小說《城南舊事》中沈重的相思和淡淡的憂傷深深打動了我。整部小說充滿了簡單而溫暖的思想感情。電影上映時，這種情感也感動了無數觀眾。
——本片導演是吳·。
看著《城南舊事》，心裏有點暖暖的，因為我很少看到這麽精致的東西，因為她不刻意表達什麽，而是壹個場景壹個場景地冷靜描繪壹個孩子眼中的老北京，就像生活在說自己。如此輕松，溫柔敦厚，如此純真淡泊，如此長久持久，如此煙火氣十足，卻沒有對名利的追求。
——影評人的夢想
20世紀20年代，小女孩林跟隨父母從臺灣省漂洋過海來到北京，來到北京城南惠安堂附近的壹個小院。爸爸是大學教授，家裏還有壹個小弟弟和壹個奶媽。英子在這種無憂無慮的氛圍中度過了她的童年。
英子在胡同玩的時候，總會看到秀珍這個“瘋女人”站在會館門前。漸漸地，他們互相了解了。秀珍很喜歡英子，英子也很喜歡她。從秀珍口中，小英知道她的愛人是北大的學生。因為參加學生運動，被反動軍警帶走，下落不明。而他們的女兒“小貴子”也被扔到了祁華門城腳下。至今生死未蔔，秀珍變成了這個瘋狂的樣子。小英很同情秀珍，答應幫她找到小桂子。
還有壹個歌手家住在胡同。歌手女孩牛是和英子壹起玩的小夥伴。妞妞是壹個被遺棄的孩子，天性誠實，被養父母虐待，有時還被外人欺負。英子總是對她不公平。
在壹個下著傾盆大雨的晚上，女孩被打了，跑到英子家給她講自己的身世。英子意外地發現，女孩的耳朵後面有壹顆痣。她想起秀珍曾經說過，她的女兒小貴子耳朵後面也有這樣壹顆痣。原來小夥伴女孩是小貴子！英子馬上把女孩拉到秀珍家，讓母女團聚。這天晚上，秀珍帶著女孩去找小貴子的親生父親，他們的身影消失在雨夜中...
在看到簡和她的女兒離開t臺的那個晚上，英子生病了。病好了以後，英子壹家搬家了。她到了上學的年齡了。在課堂上，她跟著老師讀“雖然壹個國家被分裂，但山川和河流仍然存在，樹木和草地的春天再次變綠……”。在離英子家不遠的壹個破院子裏，英子交了壹個新朋友。他總是在草叢裏藏東西。他們經常在壹起聊天，英子得知他有壹個學習很好的弟弟。
誰知，那人竟然是個小偷，很快就被警察帶走了。但是，英子並不認為自己是壞人，因為他曾經說過要去窩窩頭幫弟弟上學。這個朋友也走了。
英子家的保姆馬松拋下孩子和家人，在林家做傭人，努力賺錢養活鄉下的男人和孩子。她的男人有時會來看她。英子的弟弟是吸著馬松的奶長大的。馬松既勤奮又誠實。她很喜歡小英和弟弟。
壹天，英子放學回來，看見馬松坐在門廊下。原來，兒子小栓溺水身亡，女兒被丈夫賣到某處...
英子有壹個非常和藹的父親。他喜歡書和花鳥，尤其是英子和他的弟弟。在他的身邊，經常有壹些進步學生在討論革命真理。
但是好景不長。我父親死於肺病。英子、他的母親和弟弟把他在臺灣省的父親義弟葬在北京郊區的山裏，他們回到了臺灣省的老家。馬松被她丈夫騎著驢帶到了鄉下。英子沮喪地看著馬松，好像她在北京的壹切都永遠離開了她...
淡淡的憂傷，深深的思念。
吳的《城南舊事》通過壹個小女孩天真無邪的眼睛，展現了20世紀20年代老北京的社會面貌，帶領人們重溫當年灰暗的生活。這部電影在結構上仍然是原創的。導演排除了由開頭、發展、高潮、結局組成的情節線索。影片以“輕悲深相思”為基調，采用串珠式結構，將三個沒有因果關系的故事串聯起來:英子和瘋女孩秀童貞、英子和小偷、英子和奶媽馬松。這種結構使影片具有了棱鏡的功能，從不同的角度反映了當時社會特定的歷史面貌，形成了以心理情感為主要內容，以畫面和聲音造型為表現形式的散文電影。
《城南舊事》中，導演對演員的選擇和使用恰如其分，英子(沈潔飾)明亮、天真、嫵媚、探索的眼神足以讓語言遜色；馬松簡單、微妙、精致的表演將人們帶入了那個痛苦的時代。導演並沒有刻意追求直接的所謂“戲劇性”效果，而是把重點放在了影片無聲的結局上。其實影片只是表達了“離別”兩個字——每個角色在人生的歷程中偶然相遇，彼此熟悉，最後卻壹個個離開。秀珍和那個女孩是那樣的，小偷是那樣的，馬松是那樣的，最後，連父親也是那樣的。影片最後五分鐘，沒有壹句對話，畫面以靜態為主，沒有大的動作，沒有劇情。但卻用色彩(大片紅葉)充分傳達了人物的情緒，用畫面的節奏(壹組動作方向相反的紅葉快速特寫)，用恰當的音樂和能引起此刻憂郁的重疊技巧等等，形成了壹個情緒高潮。在這種情緒的沖擊下，觀眾自然會總結出整部電影賦予他們的感受，從而達到感情的高潮。這個“高潮”不是導演直接給觀眾的，而是在觀眾的腦海中自然形成的。
清代文學家梁庭南在《曲話》中說:“情在於心，意在言外，綿綿不絕，妙不可言。”電影《城南舊事》在藝術表現上追求中國審美傳統中的最高境界。(匿名)
☆“這部電影是我童年的壹些回憶，尤其是我對父親的印象……”這是電影《童年》的序幕。《童年往事》是臺灣著名導演侯孝賢的自傳體電影。影片以侯孝賢小時候成長的鳳山地區為背景，記錄了他從小學到當兵的壹切。在這裏，侯孝賢以他獨特的紀實手法，不僅記錄了他的成長，還通過固定鏡頭與畫面的空間感，畫面與敘事的交織，記錄了當時臺灣省某些角落的世代交替。不管政治上或歷史真相上有多少不同的討論，這部電影確實記錄了過去這片土地上壹些人的消失和另壹些人的成長，就像電影的英文片名《活著的時候和死去的時候》壹樣。
☆電影《紅衣少女》是壹部很有新意的電影，改編自女作家鐵凝的小說《沒有扣子的紅襯衫》。她通過壹個16歲女孩的眼睛，欣賞和展現了時代變遷中的社會和人生，意義深遠。影片批判了當代社會大量封建陳腐的世俗觀念，揭示了壹個發人深省的具有時代特征的重要問題:變革時期老壹輩希望下壹代成為什麽樣的人，年輕人要求自己成為什麽樣的人？
影片講述了20世紀20年代末，生活在北京南部壹個小胡同裏的六歲小女孩英子的故事。秀珍這個“瘋”女人就住在隔壁，別人都不理她。只有英子願意和她壹起玩，他們成了朋友。秀珍和壹個大學生談戀愛，生了壹個女兒，小貴子。大學生被抓，小貴子下落不明。英子的小夥伴女孩的人生經歷和小貴子很像。在發現她脖子後面的印記後，英子帶她去見秀珍。秀珍和女兒認識後，在壹個風雨交加的夜晚，帶她去見父親。結果母女倆慘死在火車車輪下。侯營子家搬了。她在附近壹個廢棄的花園裏遇到了壹個年輕人。為了供弟弟上學，他當了小偷。但是英子覺得他很善良，雖然分不清他是好人還是壞人。沒過多久，英子在貧瘠的草地上發現了壹尊小銅佛，被警方間諜發現。他帶著警察把那個年輕人帶走了，這讓英子很難過。英子九歲的時候，她的奶媽馬松的丈夫馮大明來到了林家。英子得知馬松的兒子兩年前掉進河裏淹死了，女兒被丈夫賣給了別人，非常難過。後來，英子的父親死於肺病。馬松也被她的丈夫帶著壹頭小毛驢接走了。英子帶著家人坐上了長途馬車，帶著種種疑惑告別了童年。
《城南舊事》是壹部展現童年往事的電影。導演運用含蓄、清新、婉約、典雅的散文風格，以新穎獨特的視角，凝練、凝練、含蓄的電影語言，精心營造詩意的境界，以情景傳情，情景交融，細致剖析人物的內心世界，刻畫其鮮活的人物形象。影片在結構上也很有新意，將三個沒有因果關系的故事串聯起來，使影片具有了棱鏡的功能，從不同的角度反映了當時社會特定的歷史面貌，形成了壹部以心理情感為主要內容，以畫面和聲音造型為表現形式的散文電影。
故事不是發生在大災難的年代，而是發生在舊中國的某個時期，所以故事的敘述者林/吳得以逃脫政治迫害意識的潛抑，自由地建構了壹個隱約而不獰的悲劇場景。黑暗霧蒙蒙的城門樓下，緩緩移動的駝隊，單調重復的街角井槽，靜謐蟬鳴的小巷。在悲劇的氛圍中，有壹種美麗的悲傷和詩意。還有那首歌:
亭外，古道旁，草青；
晚風中，柳簫聲斷，夕陽在山外。