？不過影片在國內上映，並不是所有地區都有120幀版本。即使是60幀版本也是“限量”的。二三線城市的觀眾可以安心看自己的24幀。那麽，在看不到這部以創新拍攝格式為重點的影片120幀的時候，我們還能看什麽呢？
？《比利·林恩的中場戰事》根據同名小說改編，講述了壹個19歲的少年從戰場回國後的所見所感，最終決定重返戰場的故事。電影中使用了大量的閃回鏡頭來烘托人物的情緒，表現他們的情感。也許李安想用這樣壹部作品來喚起人們對戰爭和英雄的深刻思考。
？電影中的戰場背景是美軍進入伊拉克的時期。19歲的比利成為英雄，是因為他在戰場上冒著生命危險幫助上司，被記錄在戰地記者的鏡頭裏。他隨B班臨時回國，以美國軍人的形象代表進行巡回演出。只是這個看似輝煌的過程，卻成了他人生中的又壹場戰爭。雖然沒有硝煙和炮火，但足以扭轉他的人生。
？李安傾向於以寫實的方式記錄戰場的細節。影片中的演員常常直視鏡頭，“打破第四堵墻”，這也給觀眾壹種“代入感”的第壹視覺感受，仿佛他們的眼睛就是正在拍攝的鏡頭。發自內心的有壹種感覺，眼前發生的壹切都是“這是真的”。不過，這種做法其實有點冒險，因為觀眾習慣於“置身事外”地閱讀故事，並把自己加入到屏幕上的故事中。不是每個人都會覺得好。
電影中的戰場和國內民眾的生活狀態幾乎像是兩個世界。比利和他的戰友幾乎成了人群中的異類。人們用各種各樣的眼光看著他們。家人視他為驕傲的男人，年輕女孩視他為英雄，壹個不起早的商人，他們想利用自己的名氣。在現場工作人員眼裏，他們只是礙事的“道具”。
這些人不“愛”比利和他們的“英雄”。就連比利等人贏得榮譽的那場戰爭，在民間也是有爭議的。人們認為這場戰爭是政府官員的自私戰爭？還是保護中國人的守護戰？決定了他們用什麽樣的眼光看待比利和他的戰友。
？比利，他們是美國大兵的品牌形象，就像我們經常看到的“紙板人”壹樣。按照要求的模式微笑淡然就好。至於這個“紙板人”的真實想法，沒有人關註，也不允許妳表達。在那場尷尬的發布會上，臺下的人想聽的並不是妳真正想說的，他們只是想要自己想要的答案。
？當妳在電影中看到比利被問到“感受”時，妳會為他感到難過和憤怒嗎？如他所說，他最悲慘的壹天得到了贊揚。這種感覺就像用壹束花裝飾妳的傷口。沒人在乎妳是否還在流血或受傷。他們只關註好看不好看。
比利認為的愛。他以為遇到了了解他的人，可是當那個女孩如此渴望他重回戰場的時候，他才明白，壹切都只是“自以為是”。壹直想讓他留下來的姐姐，當然是家人真心的關心，但這種關心又有多大比例是彌補她內心愧疚的成分呢？
還有想把他們的故事拍成電影的商人。戰場上浴血奮戰、犧牲凝成的“故事”，不過是壹個可以低價買到、用來牟利的故事題材。
屏幕上，比利和他的道具走在表演隊中妖嬈性感的“如意郎君”身後。壹個戰友差點被舞臺效果需要的煙火弄得失控。演出結束後，他把它們留在原地，不再理會。他被現場工作人員辱罵，被普通觀眾挑釁羞辱...在這樣的“戰爭”中，比利終於找到了自己隱藏的方向。從被迫上戰場到最終選擇戰場，他找到了自己想走的路。
影片中，導演用國家的富強來應對戰場上的艱險，同時也提出了“這些人值得我們保護嗎？”
影片中有壹個沒有臺詞的特殊角色，因為槍炮聲而失聰的上校。因為聽不到周圍的聲音，他從頭到尾都沒有被自己看到的東西迷惑過。出現消失總是讓人捉摸不透，也是他朝天鳴槍制止了混戰，救出了被突然報復的現場工作人員打了個措手不及的戰友。
？但就影片本身而言，劇情瑣碎平淡，幾乎沒有高潮。我甚至有看片段鏈接的感覺。臺詞幹巴巴的，缺乏印象，導致人物立體感不強。但是我個人是喜歡這種題材的，所以，就電影的主題來說，有很多東西讓我有感覺。演員的表演也足夠精彩，雖然我更喜歡《蘑菇》和《傲嬌班長》。