2、毛澤東思想、鄧小平理論和 "三個代表 "重要思想概論（課程說明從略，按全國考委統壹要求） 1、設計基礎
藝術設計基礎（專科）是壹門必修課，是藝術設計專業的壹門基礎理論課程。本課程是壹門設計基礎課，主要對平面設計藝術、現代設計藝術、環境設計藝術、工業產品設計藝術、傳統與民間工藝等設計門類的基本理論進行講述，以及對優秀作品的概述、鑒賞、評價。介紹各領域壹些著名設計師的設計思想和設計方法，領悟設計師思考問題的視角。本課程涉及設計藝術史、設計藝術評論、美學等藝術學科知識，但又不同於其他史論課程，它具有很強的實用性，課程中運用了大量的設計藝術作品，給鑒賞者以強烈的感官沖擊。從案例中產生美感、審美情趣、審美意識。
本課程的目的和要求是介紹設計藝術各領域的基礎理論知識，欣賞優秀作品，分析重點設計作品，加強學生對基礎知識的理解，對設計藝術作品的鑒賞能力，對設計藝術的審美能力，以及拓展設計視野。
2.藝術概論
本課程主要向學生講授藝術形式的基本特征和形式發展的基本規律。通過對藝術形式的分析和研究，幫助學生全面認識藝術，明確什麽是藝術、藝術的自律性以及如何學習藝術、實踐藝術、欣賞藝術。從而使學生具備認識藝術發展過程中出現的不同藝術形式、藝術風格和藝術現象的能力。提高學生的理論修養，完善學生的知識結構。進壹步拓寬學生對本學科的認識，從而更好地指導學生的學習實踐。
3、素描
本課程是學習素描的基本內容，包括靜物寫生、石膏頭像寫生、實景頭像寫生。靜物寫生和石膏頭像寫生是初學者從幾何造型向人物寫生過渡的重要環節。人像素描是基礎素描教學的中心內容之壹，是繼靜物素描和石膏頭像素描之後的又壹項較為復雜的基礎訓練，通過人像素描的寫生，熟悉人像各部分的比例、結構和動態規律，進壹步提高眼的觀察力和手的表現力，為今後人體、衣著人物的表現打下造型基礎。主要學習對象的形體結構、比例、透視和明暗色調的規律以及如何表現對象的體積感和空間感，通過寫生實踐、訓練，培養學生正確的觀察、分析、表現的方法和能力。
4、色彩
本課程是色彩的基礎學習，包括靜物寫生、人物寫生。靜物寫生是初學者學習色彩的重要環節和對象，因為它相對靜止，光線比較穩定，便於初學者仔細觀察、反復研究。靜物寫生對培養色彩感覺、提高色彩表現力和加強色彩修養有著十分重要的作用。實景頭像色彩寫生是學習色彩的中心內容之壹，是繼靜物寫生之後更為復雜的基本功訓練。通過色彩寫生，學生學習掌握色彩在頭像造型中的基本規律，掌握用色彩表現頭像的基本結構、人物與環境的關系，達到形神兼備，在完成形與色的基礎上學會表現對象個性化的壹面。
在學習過程中，學生主要學習的內容是描述物體的透視比例、形體結構、冷暖關系的規律，以及如何表現物體的體積感、質感、空間感等，通過寫生實踐，培養學生觀察物體、分析物體、正確表現物體的能力。
5、素描基礎
本課程強調課堂輔導實踐，采用講、練、導、改的教學方法，即時發現並及時糾正繪畫中存在的問題。本課程內容是設計師表達和交流設計意圖和技術的專業語言，是室內設計和裝飾工程的基本技能，是施工的主要依據，是環境藝術設計和室內設計專業學生必須學習和掌握的重要基礎課程。通過本課程的學習，使學生掌握測繪的基本原理，掌握建築室內設計工程圖紙的繪制方法、要求、標準和步驟，能夠識讀和繪制建築室內設計工程圖紙。
6、照明設計基礎
照明設計是環境設計的重要組成部分，也是保證環境設計質量和最終實現設計理念的重要手段。室內環境的質量也與照明、采光的形式有著直接的關系。環境設計的各個領域和教學的各個方面都涉及到光對環境的影響，而照明設計是室內空間設計和室外景觀設計（城市夜景）效果的最直接因素，影響著色彩、造型、空間效果的實現。因此，環境照明設計教學是環境設計專業不可缺少的課程之壹。1、平面構成（壹）
平面構成是現代設計基礎的重要組成部分，是指將二維平面中已有的形體，按照壹定的秩序和規律進行分解、組合，從而構成理想的組合形式。平面構成作為壹種設計基礎的訓練方法，很早就被設計師和設計教育工作者所重視，並隨著社會科學技術的發展而日臻完善。現代平面構成包括具象圖形的意象表達和圖形創意，力求揭示元素之間的形態組合關系。它是對造型語言、造型方法、造型心理效應等方面的綜合探索，是抽象與具象形態形色結合的研究活動，也是壹種科學的認識論和方法論。
平面構成是設計中最基本的訓練，學習構成不是目的，而是壹種手段，是壹種思維方式的訓練、分析、實驗，最後通過這種思維方式的發展，培養壹種創作觀念。在這種理念指導下的設計過程，是壹種更理性、更合乎邏輯的活動。課程的主要目的是讓學生熟悉藝術設計的要素和技巧，培養學生的感知能力和創造能力。
2.色彩構成（壹）
色彩構成是藝術設計學科的主要必修基礎課程，屬於三大構成之壹。色彩構成主要是研究和探討色彩學領域的理論、習慣色彩感覺和自然色彩與理論色彩、繪畫色彩與裝飾色彩之間的區別與聯系。它是對色彩理論、色彩三要素、色彩來源、色彩調和、色彩對比以及運用色彩理論尋找色彩配置的實驗練習等知識的充分掌握。色彩構成是壹門知識技法與人文性相結合的課程，是藝術設計理論與實踐學習、啟發和培養創作能力的開端。本課程理論與實踐相結合，註重實踐。培養學生的動手制作能力。註意在學習中加強文化意識的培養，將中國文化藝術的優秀傳統和世界多元文化融入當代文化意識。讓學生熟悉藝術設計的元素和技法，培養學生的感知能力和創新能力。
3.裝飾材料
本課程講授如何運用恰當的材料和正確的構造，以科學的技術和工藝，對室內進行裝飾和設計，創造出美觀、實用、具有整體效果的室內環境。本課程專業性強，與實際聯系緊密，是學科體系的重要組成部分。通過教學，要求學生掌握裝飾材料的物理性質、化學性質和裝飾構造的基本知識。課程采用課堂理論講授與作業輔導相結合，輔以圖片、演示、幻燈視頻等手段，同時有計劃地組織學生根據課程進度調研材料市場，參觀施工現場，並做好圖文記錄和理論分析。1、招貼設計
招貼設計是壹門非常重要的藝術設計專業課程，本教程重點介紹文化招貼（招貼又稱海報）的設計與創作，如公益招貼、社會意識形態招貼、體育招貼等，通過本課程的教學，使學生初步掌握平面設計的壹般規律、平面創意能力、對概念（創意）的理解與生成、文字與圖形元素的關系等。文字與圖形等元素關系的處理等，同時通過教學讓學生了解國際著名招貼設計大師的作品以及如何欣賞他們的設計作品，以提高學生的審美和鑒賞能力。
雖然當今廣告業的發展日新月異，新的理論、新的觀念、新的制作技術、新的傳播手段、新的媒體形式不斷湧現，但招貼畫卻永遠無法被取代，仍然在特定的領域中顯示著旺盛的生命力，取得了令人滿意的廣告作用，這主要是由它的特性所決定的。
2、POP廣告設計
POP是英文Point Of Purchase的縮寫，意為 "銷售點廣告"，其主要商業用途是刺激和引導消費，活躍氣氛。其形式有戶外招牌、展板、櫥窗海報、店內桌牌、價目表、吊旗，甚至立體卡通模型等。常用POP作短期促銷之用，其表現形式誇張幽默、色彩強烈，能有效地吸引顧客的視點，激起購買欲望，它作為壹種低成本、高效率的廣告方式得到了廣泛的應用。由於店面陳列營銷理念的引入，許多企業開始重視店面的包裝，大量的海報出現在店面上，告知消費者信息的紙質圖畫，或許大量的印刷或手繪形成了壹股流行的風潮。其中最引人註目的就是手繪 POP 的興起。
本課程主要講述了POP的分類、POP的表現形式、POP的構成、立體POP、POP的制作等內容。要求學生了解 POP 廣告的概念、屬性分類、構成要素、商業廣告的定義、功能等，掌握 POP 的設計方法和制作步驟。
3、計算機輔助設計
Photoshop
本課程要求學生通過學習、訓練，全面了解計算機設計的理論知識，較熟悉地掌握計算機設計實踐的技能。本課程具有較強的操作性，要求學生具有較強的操作能力和計算機設計知識的綜合素質。同時，本課程還強調理論教學與實踐操作相結合，具有較強的實踐性，通過理論知識的學習，使學生具備必要的知識基礎。通過實際操作，鞏固學生對理論知識的理解，並通過實踐，鍛煉其良好的操作技能，提高其綜合運用技術的技能素質和能力，從而培養學生的創新能力。
Autocad
本課程采用理論講授、計算機輔助教學、作品欣賞與分析、學生現場實踐開展有機結合的方式，以形式制圖和繪圖為主。通過基本操作命令和操作方法的講授，使學生掌握基本繪圖命令、基本編輯命令、基本標註方法和圖形排版與打印輸出技術，最終成為Autocad的熟練使用者，為今後從事設計工作打下基礎。
四、標誌設計（壹）
標誌是信息交流的載體，在文明發展史上，由於其基本的交流功能，在很大程度上使信息的交流更加直觀，印象更加深刻。標誌可以打破文字的局限，使不同文化背景的人獲得思想的交流。本課程是在學生已經具備壹定的構圖和圖形表達能力的基礎上，結合專業基礎課程的學習，對標誌的理論和設計實踐進行全面的學習和研究，了解標誌的發展歷史和演變過程，掌握標誌設計和表達的壹般規律，課程註重對標誌在現代經濟社會發展中的作用進行廣泛的研究，註重激發學生的創造力。並結合創意，以圖形為載體進行精準表達。並為後續課程的學習奠定基礎。其先修課程包括平面構成、色彩構成、圖案等課程，為藝術設計專業解決****。前期所學的知識和技能具有很大的應用價值，起到指導作用。在後續課程中起到直接作用的有：包裝設計、廣告設計、VI設計等課程。
本課程還兼顧字體設計，包括標誌的中英文字體設計。其主要內容是學習和掌握字體設計的正確思維和方法，要求學生充分掌握和運用視覺元素的設計規律，用現代設計理論探索文字的點畫結構、空間排列和文字組合形式，了解相關載體環境等諸多應用特點，並運用多種造型手段，設計出符合特定空間實際需要和視覺美感的文字。通過本課程的學習，學生可以了解文字及其相關載體環境等應用的特點。通過本課程的學習，使學生能夠熟練運用現代設計的形式語言進行字體設計，並能夠在標誌設計領域熟練應用字體設計。
5.版式設計（壹）
本課程是根據現代版式構成形式的原理，對文字、圖形根據具體內容的需要，成功地組織版式的藝術設計。通過對版面設計要素文字、圖形、圖表、色彩、形式的綜合處理和編排知識的學習，使學生初步掌握版面設計的基本理論、方法，培養提高學生版面創意、定位、編排的應用能力。培養學生版面設計的形式美感，強調形式、內容、功能的統壹與新穎，以獲得理想的版面設計視覺效果。能進行富有感染力的版式設計，使作品內容能更清晰、更有條理地傳達給讀者。
除了常規的版式設計知識外，課程還涉及書籍封面、光盤封面等版式設計，使學生在掌握基本書籍設計的同時，還能掌握相關印刷品的設計知識，以適應市場需求。為了突出註重實踐環節的教學特點，讓學生積累專業實踐經驗，縮短在校學習與就業崗位的差距，在最後壹個學期安排學生進行畢業實習。
畢業實習是教學過程中重要的實踐性教學環節，是綜合性實習。通過實習，可以加深學生對專業理論知識的理解，培養和提高學生的實際操作能力和分析問題、解決問題的能力，使學生對所學理論知識的綜合運用與專業實踐緊密結合，為畢業後從事設計工作打下良好的基礎。
藝術設計（專業）課程使用教材壹覽表 課程代碼 課程名稱 教材名稱 編者 出版社 版本 03706 思想道德修養
與法律基礎 思想道德修養
與法律基礎 龔獻田 高等教育出版社 2008 年版 03707 毛澤東思想、鄧小平理論和 "三個代表 "重要思想 《毛澤東思想概論》、毛澤東思想、鄧小平理論和 "三個代表 "重要思想概論 錢建榮 羅正凱 北京大學出版社 2008年版 10177 設計基礎 設計藝術欣賞 焦成根 湖南大學出版社 2004年8月第1版 00504 美術概論 美術概論 孫美蘭 高等教育出版社 1989年7月第1版 04317 素描 設計素描創作訓練 王美根 人民美術出版社 2008年6月第1版04315 色彩 繪畫色彩基礎教程 王福洋 福建美術出版社 2002 年 6 月第 1 版 10351 平面構成（壹） 平面構成 劉春明 四川美術出版社 2005 年 2 月第 1 版 10409 色彩構成（壹） 色彩構成 郭茂來
秦宇 人民美術出版社 2008 年 8 月第 1 版 10410 海報設計、平面設計、廣告設計、程朝暉 中國美術學院
出版社 2001年1月第1版 10411 POP廣告設計、POP廣告藝術設計 林華
張偉明 湖北美術出版社 2009年4月第1版 10412 計算機輔助設計（Photoshop） Adobe Photoshop CSI中文版 Adobe公司經典教程
袁國忠 譯 人民郵電出版社
出版社 2006年2月第1版1版 01422 標誌設計（壹）標誌設計 金貴成譯 安徽美術出版社 2006年12月第1版 01423 版式設計（壹）版式設計 王婷譯
楊文仁譯 廣東人民出版社 2006年11月第1版 03815 制圖基礎 設計制圖 梁軍譯
楊軍譯
人民郵電出版社 2006年2月第1版中國水利水電
出版社 2005 年 10 月第 1 版 10413 標識設計 公共***環境標識設計 趙雲川
陳旺
孫凱
於清源 中國紡織出版社 2004 年 11 月第 1 版2004 10414 計算機輔助設計（Autocad） 計算機輔助設計 AutoCAD 潘祖平 江蘇美術出版社 2008年1月第1版 10415 裝飾裝修材料 裝飾裝修材料
（第二版） 張揚 中國建材工業出版社 2006年4月第2版 10416 照明設計基礎 室內照明設計 李文華 中國水利水電出版社 2007年9月第1版