動畫制作是壹個需要密切配合的團體活動。動畫片制作大體流程如下：
1、角色設計
將原作漫畫改編成動畫時，因為角色及服飾已經定型，所以並不需要再多加設計。但是制作動畫時，如忠於原作角色的線條會使作畫的時間加長而延長制作時間和花費更多的經費，所以需要將原作角色的線條簡化。
2、背景設計
依據作品會有機械造型設計。機械設計師在動畫制作上必須考慮到很多因素來設計每壹部動畫要求的機械造型。第壹要在平時做很多的功課以滿足接踵而來的多樣的設計要求。第二要考慮到制作的日期及進度而設計“適當”線條的機械造型。
3、色彩設計
所有的人物造型及機械造型設計完之後，導演及造型設計師們必須和色彩設計師***同敲定人物的色彩。色彩設計必須配合整篇作品的色調(背景及作品個性)來設計人物的顏色。色稿敲定之後由色彩指定人員來指定更詳細的顏色種類。
4、分鏡圖
常常可以見到分鏡圖師和副導為同壹人物。理由很簡單。因為圖面的設計人(分鏡圖師)通常是最了解每壹個鏡頭需要的效果和聲優演技來襯托出作品魅力的人。所以分鏡圖師大多兼副導的工作。
5、構圖
在分鏡圖和所有的人物設計和背景備齊後，必須有人將所有的材料放在壹起畫出放大的詳細分鏡圖以便後續動作。執行這項工作的是構圖人員。
6、配音
在作品制作初期就由制作人和導演開會後指定的音響指導分派工作給各音效部門來進行音樂制作。決定人選後,將腳本分派給飾演各角色的聲優們之後安排時間進行錄音。參加錄音的是制作人、制作管理、導演、音響指導及副導在錄音室錄音。
7、效果音合成
除了動畫人物的配音人員出色的演技之外，音效及主題音樂也是另外壹個吸引人們觀賞的要因。音樂多半請專業的作曲作詞家制作。音樂的制作規模以預算而定，大規模的可能請到有名的音樂家和交響樂團來演奏主題曲，小規模的可小到壹人用計算機混音完成。
到這部動畫基本制作完成接下來就是試映、宣傳和銷售了。
擴展資料：
動畫制作分為二維動畫制作、三維動畫制作和定格動畫制作，像網頁上流行的flash動畫不屬於純二維動畫；二維動畫和三維動畫是當今世界上運用得比較廣泛的動畫形式。動畫制作應用的範圍不僅僅是動畫片制作，還包括影視後期、廣告等方面。
著名動畫大師：
1、美國：華特·迪士尼、蒂姆·伯頓、尤瑟夫·巴貝拉、約翰·拉塞特、馬克·奧斯本、湯姆·麥克格雷斯等；
2、日本：手冢治蟲、岸本齊史、宮崎駿、大友克洋、押井守、高畑勛、久保帶人、尾田榮壹郎、今敏、新海誠等；
3、中國：萬氏兄弟、特偉、徐景達、錢家駿、戴鐵郎、靳夕、孫立軍、賈否等；
4、其他國家：西維亞·喬邁（法）、林亞倫（韓）、尼克·帕克（英）等。
參考資料：