尤素蘭的也不錯，但是畫風老氣，少女氣。
海灣漫畫的發展歷史
漫畫，通俗易懂，幽默風趣，讀者年齡段廣泛。它們是各類出版物中商業品格最好的產品，利潤更是令人羨慕！
在亞洲乃至世界範圍內，日本漫畫的優勢是顯而易見的。日本漫畫家半個世紀的努力也為日本贏得了“漫畫王國”的美譽，臺灣漫畫也在它的影響下成長起來。
壹、早期臺灣漫畫的發展
早期臺灣漫畫的內容基本反映了社會現實，如貧富差距、物價飛漲、貪官汙吏等等，漫畫幾乎起到了積極的社會功能。
1，臺灣省第壹代本土漫畫的崛起
1927，據說和陳在臺灣省人民日報上畫了壹幅臺灣省長站在省會城市的政治漫畫，被警方拘留20天。有人認為政治的自由度和度可以從漫畫裏看出來。比如臺灣省早期的漫畫，多是政治漫畫，或者是民族意識很強的漫畫。值得壹提的是，臺灣省第壹位漫畫家胡，叫吉龍生，在1935發表了第壹套吉龍生漫畫。
1945年，第壹份綜合性雜誌《新新月刊》由陳家鵬、王華業賈宏、洪朝明四位具有強烈民族意識和熱心文化的年輕人組成。他們無疑是臺灣省本土卡通壹代的先驅。《新新月刊》出版了八期，因為經費問題而結束。幾乎與《新新》月刊同時出版的是王朝宗的長篇漫畫，尤其是京語漫畫《水虎傳》第壹集，這是收復臺灣後的第壹部邊環漫畫。這是復蘇初期的文化轉型現象。壹年後，他又出版了壹本關於三國、貂蟬的漫畫，以及其他漫畫，如《小劍客》、《芭蕉扇之夢》。他可以說是臺灣省第壹漫畫家。
2.報紙是早期漫畫的搖籃。
早期的漫畫集中在報紙上，以政治漫畫為主。從65438年到0949年，漫畫家梁有明和梁創辦了第壹份大型漫畫刊物《畫報時代》。三期內容包括國際政治漫畫、社會漫畫、幽默漫畫、漫畫。除梁氏兄弟外，主要畫家有、何、、羅。但因為不到壹年就虧了2萬元(當時的幣值)，所以並入了《中央日報》。後來在1955關閉。1950，《新生活報》開辟了壹整版的《新生活漫畫》，後來擴大為兩版。第二版增加了很多幽默漫畫，和原來的政治漫畫形成了兩大漫畫陣營。
《中國勞工》創刊於6月1950 11，歷史悠久，也是該雜誌最關註漫畫的壹期。早期不僅容納了最多的漫畫作品，也招募了最多的漫畫作家。我為早期漫畫送燕尾服盡了力，有促進作用，影響長遠。
1953 10大型漫畫刊物《民間畫報》創刊，由張務鋒出版，李京紅主編。每期漫畫除了劉承俊的時事漫畫、梁乃瑜的社會漫畫、吳廷標的民謠漫畫、胡三源的《如何畫漫畫》之外，漫畫還有牛哥的《四眼蛙傳》、王曉池的《黃色女》。每期都提前公布免費提交主題的集體創作，由壹位漫畫家進行不同的表演。
3月25日，1957，由臺灣省中華美術家協會主辦的首屆漫畫展《北中山堂》開幕，觀眾空前踴躍，報紙爭相報道，文學作家紛紛評論，被壹致認為是壹次成功的展覽。綜合來看，以上大部分漫畫作品還是挺有教育意義的。雖輕松，卻不失作家入世之念，或調侃，或警示，或教化人心，或抒發民族情懷。沒有壹部漫畫像流行漫畫那樣純粹是故事。
3.兒童漫畫的繁榮與漫畫的低潮。
1951年後，兒童漫畫開始在報紙上流行，如的牛小妹，劉的丁丁，魯的《中華兒女英雄傳》等。為了吸引讀者，報紙每天都刊登連環漫畫。比如篇幅有限，不如雜誌出版，故事有很強的慣性，也是壹樣的效果。於是，兒童漫畫刊物蓬勃發展，其中不乏家喻戶曉的漫畫偶像，如葉宏佳的諸葛四郎系列、陳定國的呂四娘、劉興賢的哥哥A、大姨媽等，給當時的青少年留下了許多童年回憶。50-60年代期間，由於漫畫審查制度執行上的偏差，成為漫畫創作的桎梏，使得很多漫畫家不再寫作或跳槽。再加上此時國外漫畫開始流行，造成了連環畫行業的低潮和人才培養的缺口。後來日本漫畫大規模入侵，所以50、60後出生的人都習慣看日本漫畫，現代漫畫創作也多是因為日本風格。
二、臺灣漫畫的黑暗時期
漫畫衰落的癥狀在於出版物良莠不齊，導致政府的管理。政府委托國立編譯館以審查權對漫畫進行嚴格審查。每壹次改版或封禁，都改變了原本的榮耀架構。大部分漫畫家轉行或者倒閉了。用租來的副本打開的臺灣漫畫，在1970之後正式進入黑暗期。隨之而來的是臺灣漫畫20年的盜版史...
其實說是盜版也不客觀，因為對於1975時期的出版業來說，沒有外交關系擅自印刷農作物其實是很常見的，因為當時還沒有版權的概念。從《漫畫大王》雜誌到首次以36開本豪華版進入市場的《哲基爾博士與海德先生》，盜版漫畫的歷史正式開啟。從生產線的建立到量產的復制，版本也發生了變化。每次壹有變化，就會出現壟斷現象。幾乎所有的稿源都被幾家出版社控制，東麗和達然的份額最高，競爭也最激烈。東麗全盛時期仍有75%的份額，可見當時出版業壟斷的事實。其實也是因為出版法的不完全關系。東麗出版社早期也出版過壹些教育漫畫，但很少有人關註，幾乎被擠出漫畫界。好在壹套《好孩子》暢銷全臺，還對日式漫畫有獨特的經營。從《東方漫畫周刊》到《新青年快報》帶動漫畫行業，似乎是行業的領頭羊。
第三，臺灣省本土漫畫的崛起
雖然七八十年代臺灣省盜版漫畫猖獗，但很多本土漫畫家在這個困難時期堅持了自己的理想。堅持出版臺灣漫畫家作品的時代出版，從1981開始運行Joy，用鄭問和蔡誌忠的傷口，開啟了本土作家創作的活力。此外，《華夏時報》舉辦的漫畫挑戰賽也逐漸吸引了、麥、孫嘉瑜等新人加入。然而，
1981年後，漫畫雜誌開始陸續出版，如馬駿漢堡、華商文化周末漫畫、星期天漫畫、漫畫秀、漫畫劇場等。在這壹時期，出現了許多漫畫家，如《漢堡》的、張靜梅，《周末》的尤素蘭，《壹周》的曾、林、阿圖等。由於盜版的影響，整個動漫行業自然受到日系風格的影響。1966之後出生的漫畫家大多受過日本的洗禮，接受了手冢治蟲那樣的漫畫表達方式。
這時候新聞評論漫畫開始興起。1981年後，漫畫評論漫畫也在經濟騰飛的臺灣省找到了發展空間。每家報紙幾乎都有壹兩個專業的評論漫畫家，如《中國時報》的可可、自立漁民和《民生日報》的羅、老瓊和等。大家的立場都很明確，畫的都很辣，壹旦報紙被禁，他們都可以站出來。
在評論漫畫的同時，隨著報業的繁榮，報紙之間的非新聞競爭也變得激烈起來1981。Ao的《烏龍院》用到了年中，頓時四格漫畫前景看好，各大報紙紛紛采用，比如可可的《二馬》、老瓊的《彩田開門》、朱德庸的《另壹門大炮》等等。朱德庸的《傷口》已經在香港、南韓和新加波以英文出版，而蕭言中的《叢聰·童欣》則是進軍國際市場的姿態。人物造型和漫畫規格都是針對國外報紙連載的。四格漫畫形式簡單，對話少，是最國際化的類型。
1991就像盜版市場通過三十六冊加書加衣的方式抄襲日本漫畫壹樣，市場供不應求，這也警示了官方授權“版權”時代的到來。當時有很多各種機構出版的流行漫畫，臺灣省出版的日本漫畫幾乎成了臺灣省出版的日本漫畫的縮小版。由於各個發行商對盜版時代的市場運作比較熟悉，在盜版退去後很快就占領了市場空間。目前東立和達然的份額依然最高，都是按照日本漫畫的剪輯方向來做，和新崛起的臺灣漫畫家是市場上的主流。漸漸的漫畫裏有了大型作家的簽名會，也有了因漫畫年齡而針對不同年齡的漫畫發展，比如《少年之尖》、《少年為兒童》、《時代為成人》。1992版權開始後，出版社開始考慮自己能有多少漫畫人才，開始尋求或培養新的漫畫家，如《風靡壹時》、《李綿之的性小姐》、《賴有賢的小和尚》等實踐大師。，而且市場瓜都是新寫手口碑不錯。
隨著臺灣漫畫家的成熟，很多傷口也逐漸走向國際舞臺。比如鄭問以他的畫風成功登陸日本，並在日本漫畫連載，讓臺灣韓星四小龍印象深刻。據了解，德國和法國的版權也已出售；林憑借《年輕的槍》系列走紅，產品從紙制品到動畫視頻，法國版權也已談妥。
總之，臺灣漫畫的成長就像是臺灣省文化經濟成長的過程，壹路上布滿荊棘，但臺灣漫畫的整體努力還是值得肯定的。