具體到每壹點:既然說金庸小說，就要先搞清楚金庸小說的特點，再分析中學生這個學生群體所處的階段。最重要的是從利弊兩方面分析它們進入中學教材的影響。比如五利三弊，自然利大於弊，也就是應該的。可以百度壹下這方面的文章。關於金庸小說的評論很多，可以借鑒。這些材料對妳很有幫助。給妳推薦壹篇文章，可能有點長，但還是值得壹讀，作為參考。金庸小說及其特征
作者:陳墨
妳對金庸的作品了解多少？
老實說，我不知道有多少。我只知道他寫作。
15武俠小說，即“飛雪射白鹿原，笑書神夏壹碧。”
寧寧 ".——這是金庸十四題的第壹個字。
其中壹副對聯是短篇小說《嶽家寶劍》。-即:
飛翔——飛狐的傳說
雪山飛狐
連——“連”
上帝——“龍”
拍攝——《射雕英雄傳》
白馬在西風中呼嘯
鹿-鹿山公爵
笑聲——笑傲江湖
書——《書劍愛恨情仇》
神雕俠侶
俠客-俠客
倚仗——永遠逆境中的屠龍者
畢——“沾了皇族血的劍”
鴛鴦-鴛鴦刀
以上作品，除《白馬嘯西風》、《鴛鴦刀》為中文(《嶽
女劍是短篇)，剩下的12是小說，還有“三射雕”。
宋》(即《射雕英雄傳》、《射雕英雄傳》、《倚天屠龍記》和
《笑傲江湖》等是百萬字的多卷本小說，而《龍脈八枝》
而鹿山公爵有654.38+0.5萬多字，很厲害。
金庸的第壹部武俠小說是《書與劍，愛恨情仇》，寫於1955。
《香港商報》連載，當時金庸在《新晚報》做副刊編輯，而
梁玉生是同事。梁羽生的《龍虎鬥京華》壹炮而紅，成就了
《新晚報》銷量大增，引發香港各家報紙來找梁羽生。
為他寫了壹系列武俠小說，讓梁羽生不知所措，不知所措。
當年，梁羽生被要求為《新晚報》寫壹篇武俠小說。
羅孚，再次作為伯樂，推薦他的下屬查為新武學的第二條道路。
先鋒。
就這樣，金庸寫了壹部武俠小說。偶爾也有必然的原因。
蘇。第壹，如前所述，金庸從小就愛看武俠小說。當他年輕的時候，
時期，是20世紀中國武俠小說的第壹個高潮，名家輩出。
受其影響，金庸終於生根開花。第二次是和梁羽生。
平時聊文學理論和武俠多年。這時候梁羽生已經成為先鋒，金庸必然是技術嫻熟。
癢癢的，有機會壹定要上臺自殺。第三，金庸在寫武俠小說。
之前他有寫電影劇本的慣例，講故事不適合他。
文字。第四，寫壹系列武俠小說，不僅可以出名，還可以賺很多錢。
觀點這是壹個不甘平庸的報紙編輯的錯誤。
錯過的機會。
《劍恨之書》很流行，作者小時候聽的就是乾隆的。
皇帝下江南的傳說是乾隆屬海寧陳世觀。
兒子的線索延伸到小說的情節中。把歷史和傳說結合起來。
加油，把江山寺和江湖草結合起來，把“書”和“劍”綁在壹起
他們共同建立了壹個基本的敘事框架。陳家洛和甘龍，壹對同胞
兄弟，壹正壹反，恩怨情仇交織，吸引了大批讀者，金庸能
據說很自然，很成功。
從那時起，這是壹個無法關閉的問題。
然後他寫了沾有皇室血統的劍。除了仍然比較歷史人物和傳說
除了這種結合(本書的主角是袁崇煥的兒子袁承誌)，它還
會出現(袁承誌、夏青青)和不會出現(夏雪宜)
故事是組合在壹起的，既有現在時態的敘述，也有過去時態的過去和過去。
想，交織成壹幅社會歷史和江湖生活的壯觀畫卷。
接下來是雪山飛狐，他只是簡單的用敘事的方式回憶了所有的往事。
為主，人們每說壹段話，就會將壹百年的恩怨在壹天之內，創造出來。
奇妙的結構形式令人耳目壹新。
1957年，金庸開始寫《射雕英雄傳》。
潛在的，復雜的結構，奇怪的想象力，和生動的人物使
讀者印象深刻，金庸被視為“後來者”，超過了梁羽生。
並成為武俠小說新派的“領軍人物”。據說著名的臺灣旅遊美學省
季夏安先生本想寫武俠小說，但看到了金庸的《神雕俠侶》
傳記之後感嘆“真命天子無子嗣”，不得不置身事外，去了美國。
國家去了。
自從金庸在5月份創辦《明報》以來，1959，他的作品浩如煙海
所有產品都在明報連載。這時，他寫武俠小說不再只是為了
賺取稿費，但負責為《新明報》吸引讀者和訂戶。
起到布局和臺面的重要作用。明報第壹個連載的是《神雕俠侶》。
情侶，這是射雕英雄傳的續集。此後，金庸經營“武俠”
還有歷史雜誌，又發揮特長，在雜誌公司寫《飛狐傳奇》。
加載。——明報和明報早期的事業，可以說有壹大半是靠黃金的。
由平庸的武俠小說支撐。這是資金的來源，訂閱者也是如此。
之後是《倚天屠龍記》《白馬西風嘯》《鴛鴦刀》。
《連城訣》和《俠義》。
然後是龍八枝，笑傲江湖，越女劍，鹿晗。
丁基。——鹿山公爵從1969開始連載到10，到1972。
這是金庸的最後壹部小說。之後宣布掛筆印。
刀，不再寫武俠小說。
就這樣，金庸寫了壹本17的武俠小說，正處於巔峰和洪流。
勇敢退休，金盆洗手，用15本書結束我所有的武俠創作生涯。
這正是金庸與眾不同的地方。明顯的原因是他不需要它
想靠武俠小說掙錢，不需要靠武俠小說吸引報紙訂閱。
家居，明報已經成熟，找到了自己的定位，逐漸生根發芽。
是的。金庸寫武俠的動力和壓力都沒了，報業越來越多。
發達，忙，沒時間精力。內部原因是寫
鹿山公爵已經登峰造極，無法再超越，而金庸還沒有。
我自己都願意重復，何況別人。那樣的話，我就不得不說說渡河了。
萊克像他筆下的大多數英雄壹樣，在經歷了壹場轟轟烈烈的，
找到土地，悄悄隱退。
金庸當然沒有，不能也不可能退休。不僅明報在
不斷繁榮和擴大，他的武俠小說的影響持續了很長壹段時間。為
為了對讀者負責，更為了對自己的名譽負責，來自1972，金庸
開始修改出版的舊作品。-他所有的小說都在裏面
在報刊上連載，邊寫邊裝，長篇數年，難免有壹些粗心的錯誤
漏，至少沒有寫，改，再發那麽嚴格。——據說金庸花錢大手大腳。
倪匡等四位武俠小說家應邀擔任他的顧問和“槍手”。
幫他修改舊作品。審稿、修改稿件的報酬遠高於寫稿。
萬。
第壹次修訂用了10年。這也是所有武俠小說家的故事。
只在看過。這大概也是金庸小說超越別人的原因之壹吧——
大陸讀者看到的是他的修改版。至於原著，
畢竟很難看到。如果要比較，那就沒辦法說了。按照慣例
合理的說，修改後的作品總是比未修改的作品更嚴謹，更精煉。
不過港臺的老讀者對此有不同看法。也有人說已經變了
不如以前了。——那退壹步講，至少說金庸是認真負責的。
真誠值得稱贊。既能從激流中全身而退，又能打磨舊作。
金庸小說有什麽好的？為什麽他能後來居上，而他
後面的人超越不了他？他為什麽停筆20多年？
產品還受歡迎嗎？為什麽來自諾貝爾獎獲得者楊振寧博士？數學大學
教師華教授和紅學家教授是嚴格的現代文學史家。
顏教授、教授，古典文學專家，曾就讀於中小學。
愛看金庸小說？臺灣省為什麽會在上世紀80年代掀起“金雪”熱？
潮，而只有他的小說成為壹門“學科”？90年代為什麽這麽大？
魯的青年學者們選他為“20世紀文學的總庫”？為什麽嚴格？
嚴嘉先生說金庸先生的小說代表了壹場“靜悄悄的文學革命”
命”！……
這些問題值得研究——這就是“金雪”本身的存在。
基礎，以及“金雪”的主要話題——那些認為研究金庸小說的人。
“拍馬屁”或“嘩眾取寵”的人太主觀武斷，但是
而且太不懂武俠小說，太不懂金庸小說。
閑話少說。金庸小說之美，在於雅俗共賞。打破了優雅
俗之間的界限，並超越這種體裁的局限，自成壹格，不
破新，大氣縱橫，含蓄精致。
金庸小說看似武俠小說，其實比普通武俠小。
說的很不壹樣。這就是秘訣:能讓外行看熱鬧，內。
看門道，各有各的位置和需求。——壹般武俠小說，
只有三個元素:武俠、速度、傳奇:武俠、格鬥；
俠義，俠義；奇跡、故事等。在長期的發展中，逐漸形成了
它的基本敘事模式。無非是復仇，寶藏，霸權，反抗，親情。
改變，探索等等鋪開。——金庸小說裏當然也有這樣壹段。
壹些元素，但其與眾不同的是，金庸的作品，沒有之壹。
它完全以壹種固定的模式展開。相反，金庸的每壹個
所有的書都包含這些元素，並把它們作為建築材料來建造。
祥子的新故事模式及其藝術世界。
簡單來說，金庸小說的特點就是“武很俠”。
陜西，奇怪的很奇怪。"
這包括三個層面，壹是尚武、俠義、奇；二是對與錯。
非俠，非奇，三是兩者結合，即“很武，很
隊伍，很奇怪。"
先說武功吧。
指金庸小說中不僅有大量關於武俠和格鬥的描寫——如果
否則，它就不是壹部武俠小說——而且有大量的原創武俠及其
壹個作者精心設計修改的武打場景。每個人都知道，他們都認為這是軍事
武俠小說裏的武打反正是“紙上談兵”，但是
只是“寫意”沒人當真，也沒人當真。
但金庸小說沒這麽簡單。他寫了壹種武俠和格鬥。
種壹個“模式”。
其中壹招就是武俠的“文藝”。
比如《致生與仇恨》中主人公陳家洽的《百花錯》，比如
歌舞《定結牛掌》，還有余魚同的金笛功夫；禿鷹
黃吹簫，歐陽鋒打鄭，都成了“內力相合”。
在《神雕俠侶》中，大理學者朱子柳竟然用毛筆作武器
書法上，珍、草、隸、篆等各種字體、碑文的筆畫，都是武功。
套路；《倚天屠龍記》順理成章，讓吳唐壹族成為張三豐的創始人。
寫了“武林至尊，寶刀斬龍，今日第壹，莫”
敢於違抗。“誰不靠天，誰能與人爭”這二十四個字，成了壹套精髓。
精彩的武術套路給強大的金猴謝遜留下了深刻的印象。
《連城訣》簡單用了“唐詩”、“劍法”的名稱；在《特快旅行者》中
此外，內力、拳法、劍法、輕功等都包含在詩中。
在李白的詩《快遞遊記》中，可謂“天衣無縫”。和“笑聲”
《闖江湖》中的梅莊四友黃鐘公、黑白子、禿筆翁、丹青生？
只有人，顧名思義，癡迷琴棋書畫四藝，順風轉舵。
這就創造了壹套吳沁、吳起的書法和繪畫技巧。像這樣的例子很簡單
不勝枚舉，令人大開眼界。至於鹿山公爵這樣的主角，
神龍派王洪的“英雄三筆”是從哪裏學來的，又是從他妻子那裏學來的？
蘇荃從哪裏學會的“美容絕招”？很自然地說出“武功”，道
“舞蹈”更合適。
就這樣，武俠文學和藝術融為壹體，武俠小說中的武打有時
就像《射雕英雄傳》中提到的那樣，它變成了壹場“文藝表演”
黃、歐陽鋒、洪七公的蕭、鄭、蕭三大內力，像
壹場音樂會；在《神雕俠侶》中，朱子柳在霍都與蒙古國王作戰。
書法表演；然後楊洋用古墓派的武功和小龍女並肩作戰。
金輪法王變成了舞蹈比賽；在笑傲江湖，令狐沖走向孤獨。
先後與丹青生、禿筆翁、黑白子、黃忠在山美莊進行了壹場較量。
男女之間的爭鬥就像壹場藝術文化博覽會！
縱觀金庸小說中的武打，既有激烈的，也有文藝的。
精彩的藝術，還學到了豐富的文化知識，怎麽能不讓人生氣呢？
太神奇了。
更神奇的是他武功的“哲學化”。
金庸小說對武俠的描寫，壹方面是寫其形，求其美；另外
壹方面是寫其精神，求其深度。
陳家洛的“百花錯拳”不是杜撰，而是各種拳法的綜合。
成功，產生“百花齊放易為敵，錯別字難”的神奇效果。原因，
令人印象深刻。後來的丁介牛章，出自《莊子》中的寓言。
它不僅僅是壹個寓言，更是壹個奇妙的意義，讓人深思。
金庸小說的主人公都是武林高手，都是師從百家，但是
而且自成壹格。陳家洛學的“百花錯拳”，本身就是百家拳。
法律是基礎，但還是不夠，讓他重新實現“懂了牛爪子”；比比
袁承誌，血劍的英雄，是世界上最好的神劍，但仍然
讓他學好武功，參與桑木的輕功和暗器。更多
學習和借鑒金蛇郎君的邪門武功，真正做到“內外兼修”。
修，善惡並重”，這樣才能真正把蘋果拉出課堂。《射雕英雄傳》中的郭
荊，學江南七怪。憑借全真七子之首馬的內功，
二是拜洪七公為師，後隨周學習徒手格鬥術。
《九陰真鏡》；《射雕英雄傳》中的楊過是董燮、杜和北丐。
我學過《阿凡達》和古墓派的武功，還有孤求敗的劍法。
經過多年的磨練，方成為壹代宗師...後面例子不多。
擡起來。都壹樣。這無非是以“法律優於公眾”來規避“法律”
漲了就漲了，甚至“漲了就漲了。”表明作者是
在寫人物練武的故事時，他們真的下了苦功，動了腦筋，而且
壹般武俠小說裏，上山學藝都是師出高徒，或者人生奇怪。
偶遇，得到壹個秘密和快速寫作是非常不同的。
不同的是，金庸小說非常重視武俠的真實。
《神雕俠侶》裏的楊過，找到了四個拼命要敗的劍客。
劍，以及簡短的解釋性文字，意義重大，比如二十歲時鋒利。
馬；三十歲的魏紫軟劍；四十歲，喬喬不務正業，重劍無鋒；四
過了十歲，妳不要停留在東西上，竹木可以鑄劍...這不僅是“劍道”之四
四境界，誰看重境界，也是壹個“命”。深意讓人再思。
三個。再比如《倚天屠龍記》中張無忌的張三豐《太極劍》。
《笑傲江湖》壹筆楊慶教令狐沖的《九劍孤註壹擲》，都充滿哲理。
武俠的講解，對有興趣的讀者應該很有啟發。甚至是“騎士”
“行”中的石破天“無知無欲是無礙”地破譯了世界專家們的破譯。
難道“俠義武功之謎”，不僅僅是編出來虛張聲勢的，而且
是深有體會的。
還有壹點就是武術的“個性化”。
這也是金庸的壹項“絕活”。什麽樹開花，什麽人。
要說什麽，金庸又加了壹條，告訴人們練武要用什麽，用什麽。
《書簡·安丘錄》中的陳家洛和百花撮拳是“人與軍的統壹”。
這套武功雖然是他師傅袁世孝教的，但是袁世孝從來不需要。
就這樣，“百花錯拳”成了陳家洛的“註冊商標”，書寫著。
他既有“花兒”的聰慧和美麗，又有壹錯再錯的性格和心理。
和生活。雖然《射雕英雄傳》裏的郭靖學了不少武功，但他是最
適合他的，或者說最適合他的，就是“天下男性化第壹”和“健康”那壹套
龍的十八掌。“因為它正直、樸實、憨厚，這和他的性別有關系。
編織得很好。和以前壹樣，洪七公教郭靖這套武功，自己也是。
很少使用。而且洪七公除了陽剛光明磊落的壹面，也是聰明伶俐。
敏感的壹面(“打狗隨棍上”)，所以他會自由自在地漫遊武俠和“天下聰明。”
妙首《狗棍法》，教了黃蓉，因為黃蓉的靈巧也符合。
這邊走。
《神雕俠侶》裏的楊過創造了壹套“銷魂掌”，應該是
然而，這是他性格的壹部分。在《天龍八部》中，馮曉是壹個“英雄”
色“什麽武功到他手裏都很厲害；段譽《精神不行的時候》
想防又不想打，也是他性格的壹種微妙暗示。在笑傲江湖。
令狐沖恰到好處地實踐了那種自由，靈活的學習，沒有技巧，沒有風格和隨意性。
張力的“孤獨九劍”。《鹿山公爵》的主人公韋小寶是天生的。
我對“腳油”的逃生技巧最有體會。
談談騎士精神和非騎士精神。
武俠小說之所以被華先生稱為“成人童話”，是因為
原因之壹在於武俠小說中善惡對立，黑白分明，善惡分明。
楚，適合(中國)成人的“童心”和“兒童的知識”(學名是“子
兒童認知心理學》)。
但是，無形中，這個白紙黑字的規則也變成了武俠小說。
因為有很大的局限性，只能停留在“童話”的層面。
很難走到“雅堂”——也就是變成“人學”的“文學”
金庸小說的特點就是在俠義與非俠義之間大做文章。已經
保持武俠小說的快位，同時不完全拘泥於傳統的俠義理論。
讀，從而塑造獨特的俠義形象。
對於這種快與不俠的結合，可以從兩個方面來看。壹個
壹方面，閱讀金庸小說的大趨勢正在從單純的俠客形象逐漸轉向。
“快”與“惡”的結合給人的感覺是金庸小說越寫越“俠”
漸消，邪氣漸長”；另壹方面是將快速概念模型與具體模型結合起來。
人格與形象相結合，寫出生動的武俠人物，避免概念。
文化和配方的常見問題。
我們來看第壹點，就是金庸小說中主人公的形象系列
基本趨勢是從俠到惡。他第壹本書的所有者。
陳家洛的形象和上壹本書的主人公韋小寶的形象，
差遠了。兩相比較，我們不難看出金庸的小說。
創作潮流。
這裏先解釋壹下，是“惡”不等於“惡”，壹定要
這壹點是有區別的。所謂“惡”，是和壹般意義上的相關。
“積極的”——正統的、理想的人格模式及其道德規範——並不大。
壹樣的形狀。在某種意義上，可以說是“邪惡的”(這裏註意
金庸小說中的邪靈是具體的，不是壹般意義上的。
“作風不好”的意思是“人緣”的壹種表現。它的理論
其實依據簡單明了，就是“人是半天使半惡魔。”
鬼”。說得通俗壹點，既沒有徹頭徹尾的“好人”，也沒有。
沒有徹頭徹尾的“壞人”，壹切都是相對的，人性本身
這是復雜而矛盾的。傳統觀念，尤其是傳統武俠小說。
這個想法是把俠義英雄寫成“理想的化身”和“道德的楷模”
“教育楷模”，即徹底的好人，純粹的“天使”；在他的右邊
門面相反，是另壹個極端。我們要說的小說是金庸的。
不，人物之間的區分不是那麽絕對，而是越來越豐富。
豐富復雜，表面上看起來似乎越來越“邪惡”。
我們往下看，第壹本書的主人公陳家洛的起點是無盡的。
都是平時的俠義思想。陳家洛的師父元土笑被評為“天池奇人”。
壹個“怪”字，和平時的“高貴體面”有著微妙的不同，好。
總的來說，師徒可以算是真正的俠客，但妳從普通的俠客身上看不到任何東西。
姚就不同了。
第二本書的主人公袁承誌的形象發生了微妙的變化。他原本是
當然，曼是名門之後的正派弟子，但作者似乎有意讓他學習。
“金蛇的秘密”是壹種邪惡的武術，通過這種武術和這種
隨著人物故事的展開，不難看出作者對“金蛇”的理解
邪惡派人物表現出極大的關註和同情，也讓主角袁承誌也
感覺貼近他的心。因此，袁承誌的地位與陳家洛相比較。
明顯的“位移”。
《雪山飛狐》的主人公胡斐基本上是書中的壹個主角。
書中的故事是關於他的父親胡壹刀與苗族風格的較量，以及這壹天。
龍門的人和事。這本書給人的感覺是，很難說是對是錯。
非常。胡、苗、範、田家的百年爭鬥與復仇真是
太神奇了。原本結拜兄弟，因為誤會反目成仇，互相委屈。
王爺，不過田不如範，範不如苗，苗不如胡。這本書裏的兩個重要場景。
這場戰爭，就是兩對好人之間，也就是胡壹刀人和苗族人之間，胡斐和
苗人和風之間，人從哪裏開始？
《射雕英雄傳》的郭靖可以算是壹件“正經事”，而從
胡斐和其他不為人知的道路已經回到正確的道路上。但是關於“東邪”的書
對周的同情，對的愛，甚至對唯壹的押韻戰士洪七公的描寫。
寫的也是俠義，邪惡，俗氣。
《神雕俠侶》的主人公楊過則完全不同。
郭靖，他可以說是從小就走上了“邪路”。認歐陽鋒為養父，
滿口街頭流氓語言，背叛老師(全真教)，違背禮教(和
主人的小龍女戀愛了)，性格偏激，邪氣十足。這個人自以為是，
與金輪法王聯合，郭靖差點被暗殺。他在追求壹個非常
在經歷了漫長而痛苦的人生磨礪和改造後，我重回正道。這樣的
《神雕俠侶》的形象真的很少見。
《飛狐傳奇》再次嘗試寫“真正的男子漢”胡斐，卻想“撥”
混亂。“但效果壹般。到了《倚天屠龍記》，情況就更有趣了:
主人公的父親張翠山是壹位高貴正派的武當派弟子，而他的母親尹素素則是。
天鷹派的教主，外道；最愛是武當系列的創始人，爺爺才是。
魔教白眉鷹工，天鷹教教主；再加上張無忌的養父，金毛獅王。
謝遜、張無忌顯然壹半是天使的血，壹半是惡魔傳授的血。但是
在感情上，他似乎更傾向於對大腦的崇拜，最後成了對魔鬼的崇拜。
——實際上是摩尼教、祆教的創始人。
從此，主人公要麽未能彰顯善惡，失去善惡，要麽善惡結合。
還有壹個，比如《俠客》裏的石破天，《連城訣》裏的和《白虎》
馬驍《西風》裏的李文秀，《鴛鴦刀》裏的袁冠男和肖中輝，
《越國少女之劍》中的阿清...而其他角色根本不是善惡，或者俠義。
而且不俠義。這也是金庸小說中壹個有趣的現象。
然後是“龍”(後面會講到)和“微笑”
江湖”等。，就更是“正派未必正確，邪惡未必邪惡”，而“積極”
有惡在其中，有義在其中。《笑傲江湖》中的令狐沖遭受了不幸。
“正派”勢力的壓迫和偽君子的欺騙，才是邪惡的人物田。
相反，伯光和他關系很好。這本書中的日月神道教與“永恒的宗教”非常相似
屠龍記中的祆教，也被稱為魔教，不同之處在於神道教更為復雜。
雜，東方不敗得之，任我行兇，霸道，手下多阿諛。
只有隱士，或者更低級更外圍的，才是阿諛奉承的人。
組織裏有壹些真正優秀的人。問題是這本書的體面，尤其是
妳在“五嶽劍派”裏找不到多少好人。
在《鹿山公爵》裏，我前面說過，主人公更渾。
粗俗的流氓和歹徒。& lt未完成>自己搜這個資料！字數太多，無法提交。。。