李煜
婉約派四旗之壹的李煜，是壹個中等規模的“哀宗”。擅長書法、繪畫、音律、詩詞、寫作，尤以詞見長。內容主要可分為兩類:第壹類寫於宋以前，主要反映宮廷生活和男女情愛，題材較窄；第二類是宋以後，李煜帶著亡國的悲痛和自己的情懷寫作，這壹時期作品的成就遠遠超過了前期，可謂“神作”。《幼美》、《浪淘沙》、《夜哭》、《會歡》等千古名作。，此時壹切都成了。這壹時期的詞作多以悲淒為主，主要描寫隔柵遙望夢回的情景，表達對往事的無限懷念。李煜在中國詞史上占有重要地位，被譽為“詞帝”，對後世影響很大。他繼承了晚唐以來花間派詩人的傳統，但又通過具體可感的人格形象，反映出現實生活中某種具有普遍意義的意境，推動了詞的創作，拓展了詞的表現領域。李玉文在寫作、詞、書籍和繪畫方面都很豐富。他的詞主要收錄在南唐的兩部主要詞作中。
角色的生活
李煜，原名李，為人仗義執言。後改名為李煜，有“日之日為宇，月之夜為宇”之意。據史書記載，他是南唐元宗李靖的第六子，擅長寫字、繪畫、書法，富於額、齒、目。因為李靖的第二至第五個兒子都死得早，所以李煜的大哥李弘基在他是皇太子時是事實上的次子。李弘基“顧忌多疑”，當時為人穩重的李煜害怕李弘基的懷疑，不敢參政。在此期間，他曾自稱為鐘繇、中峰隱士、蓮峰居士，表明他的興趣在於秀美的山川，同時也無意與兄長爭鋒。公元959年，李弘基殺了他的叔叔李景穗(李景穗在登基之初說要和哥哥同歸於盡)，於是被李景所殺。李弘基死後，李靖想立李煜為太子。鐘默曰:“鄙人鄙人怯懦自嘉德，惟信釋家世，非主才。為人善良，有膽識，有尊嚴，做繼承人合適。”李靖大怒，找了個借口，把鐘繇貶為國子，流放到饒州，讓李煜做了吳王，做了大臣，做了政客，讓他住在東宮。961，宋第二年，李靖遷到南昌，立李煜為皇太子，留他在金陵。六月李靖駕崩，李煜在金陵登基。李煜“驕奢淫逸，好賣弄，為高談闊論，不關心政事。”李煜書法
公元973年，宋太祖命令李煜去開封府，但他因病拒絕前往。宋太祖於是派曹彬率軍攻打南唐。974年12月，曹彬攻克金陵。在位十五年，人稱李後主、南唐皇後。公元975年，皇後肉裸而出，在汴京被俘，被封為禁軍。唐太宗即位，成為隴西郡公爵。公元978年(太平、興國三年)，徐鉉受宋太宗之命去拜見李煜，李煜對著徐鉉嘆息:“後悔錯殺了潘佑和李平！”，宋太宗聞之大怒。據宋代王洛回憶錄記載，李煜最終因寫《於美人》而被宋太宗毒死。早上的藥是中藥，馬錢子。服用後破壞中樞神經，全身抽搐，頭腳壹起縮，極其痛苦。李煜死後，葬於洛陽北邙山。幾周後，他傷心欲絕，很快就去世了。李煜“生在宮中，長在女人手裏”，“性赦，脅不平”，他放棄了殺戮。他死後，江南人聽說“巷弄皆哭齋”。李煜才華橫溢，畫技純熟，擅長詩詞歌賦，是千古傳誦的壹代詩人。本無意爭權奪利，渴望隱居生活。登上王位完全是個意外。他討厭出生在皇族家庭。功過已經成為歷史的軌跡。到他繼位時，南唐已侍奉宋正朔，多次向宋朝進貢，定居江南壹隅。宋開寶七年(974)，宋太祖多次發函到北方，但他拒絕離開。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十壹月，城破，皇後的肉就要光著身子出來了，要被抓到汴京，在那裏封了，不許違抗她的命令。唐太宗即位，成為隴西郡公爵。太平興國三年(978)，七夕是他四十二歲的生日，蓋服了給的晨藥而中毒。封吳王後，葬於洛陽邙山。他擅長書畫，擅長音律，作詩，尤以五代為多。前期，他的詩大多寫的是宮中的享樂與冷清的生活，風格柔和，但這並不是他所向往的生活，多是空虛與無奈；後期詞反映亡國之痛，題材放大，指李煜《渭北詞》。
【1】景物深刻，感情真摯，語言清新，極具藝術感染力。後人把他和李靖的作品編成南唐的兩部主要詞作。他在位初期，詩歌的風格清麗柔和，沒有擺脫“花”的習氣。亡國之後，在“天天以淚洗面”的軟禁生涯中，亡國之君成為千古詞壇的“南王”(用清神雄《古今花刺》的話說)，正是“國家的不幸詩人是幸運的，滄桑之言始起作用”這些後期詞作，蒼涼悲壯，奠定了蘇辛“豪放”派的基礎，成為詞史上的壹代宗師，正如王國維在《人間詞話》中所說:“詞到了李後主，開始有了廣闊的視野和深厚的感情。”至於其語句的優美和諧，更是前所未有。已故勛爵有壹個收藏，已經丟失。現存四十六個字，其中只有三十八個字能被以前的幾部作品或其他人證實。被俘後，他被封為開封府不聽話的侯，拜左將軍為威。據史書記載，趙匡義多次強迫周曉留在宮中。小周後每次回去都是又哭又罵。在痛苦和抑郁中，李漁寫下《望江南》、《子夜歌》、《少年麗人》等名曲。古代畫師也畫過西陵招財後的小周，明代沈德福寫過西陵招財後的小周:“宋代畫過西陵招財後的小周，太宗頭戴鋤頭，面色蒼白，身體肥胖。禮拜後四肢嬌弱，幾個欽差捧著，做個禮拜後的皺眉頭。”袁滿馮海粟在地圖上寫了壹首詩:“李華開，遺落江南，也被大王強行折了；怪金風沖地，禦園滿紅紫。”(周曉是娥皇的妹妹，後來她被封為鄭夫人，並被命令定期訪問宮殿。周曉是個絕色美人，宋太宗垂涎她的美貌。
榮譽成就
“故國不忍回首明月明”這句話，闡述了壹個代詞皇帝的興衰，壹心想潛入詩歌文學的深海。作為壹個皇室成員，他從未像壹個皇帝那樣出眾。然而，歷史總是喜歡開這樣那樣的玩笑:南唐的繼承人中，當時的中國領袖李靖，在他的兇祖李扁去世前，立下了“兄弟情”的誓言，即把皇位傳給他的弟弟景穗。但由於李煜的哥哥李靖的長子弘毅當時立他為太子，所以“兄弟情”之事多年未被提及。然而，李煜的哥哥弘毅與父親李靖的性格截然不同。弘毅果斷剛毅，權力欲極強。所以身為皇帝的李靖總會不滿，李靖也會想到兄弟情的事。李宏毅擔心他的父親會根據他的誓言把王位傳給他的叔叔，所以他秘密地殺死了他的叔叔景穗。然而，李弘基沒能成為皇帝。為什麽？因為歷史終究是歷史。他壹心想當皇帝，叔叔去世後幾個月就跟著去了。然後我們的英雄李煜順應大局，接過後唐的爛攤子，做了皇帝。李煜當了皇帝後，給北宋寫了壹封信，叫《升宋太祖表》。從這篇文章可以看出，李煜的下壹步真的是壹塌糊塗，這也表達了他無意當皇帝。這壹點在後來的皇帝生涯中也可以體現出來，因為李煜的優柔寡斷讓他犯了很多政治上的錯誤——不殺該殺的人，殺不該殺的人就是其中重要的壹點。盡管他的皇帝之路走得並不順利，而且相當糟糕，但他在詩歌史上的地位是非同尋常的。亡國之後，他毫不畏懼地在汴京寫出了自己亡國的悲情。思鄉的豪邁情懷，“幾多愁，恰似壹江春水向東流”，開創了文字也可以抒情的先河。壹首《幼美》斷送了壹代大詩人，但同時也造就了這位悲劇詩人的千古流傳。
藝術成就
李漁在藝術上取得了很大的成就。最著名的詞是李仁美。
還有淘沙的順序。書畫:他擅長書法和繪畫。對於他的書法，顧濤的《清路易》，曾雲說，“後主善書法，蒼勁如寒松霜竹，謂之‘金錯刀’。寫大字不寫，卷帛書，皆可滿足，世稱‘撮書’。”至於他的畫，宋代郭的《畫識與經驗》說:“江南皇後李煜，只知清，擅書畫。嘗畫林石鳥，遠甚於常流，高於偶然。”可惜沒有傳世的字畫。詞:李煜詞的風格以公元975年為界分為前後兩期。他早期的詞風清麗柔和，沒有脫離“花”的習慣。按內容大致可分為兩類:壹類是描寫波瀾壯闊的宮廷生活和男女之間的風流韻事，如《菩薩蠻》、《迎歡》等。由於生活的巨大變化，他後期的詩作使亡國之君成為千古詞界的“南王”(用清神雄《古今詞》的話說)，正是“國家不幸詩人幸，而言之。這些淒涼悲壯、意境深遠的後期詞，奠定了蘇辛所謂“豪放”派的基礎，成為詞史上的壹代宗師。至於其語句的優美和諧，更是前所未有。例如，於美人，浪淘沙秩序...王國維認為:“溫飛卿的文字是美的；魏端機之言，骨秀也；李世光的文字也很美。"而且，他還說，"詞成了大師的詞，成了士大夫的詞。周傑村放在溫魏之下，可謂顛倒黑白。”這最後壹句話，是針對周濟在《解村齋雜詩》裏說的:“和石都是人間美女，善嚴妝淡妝，無禮不掩國色。菲清，嚴妝；結束自己，淡妝；主後，無禮，糊塗。" .王認為，這種評論是在揚文抑魏。學術界也有觀點認為，《周記》原意是李漁在遣詞造句的工整對仗方面不如文聽雲和韋莊。但就詞作的生動性和流暢性而言，前者顯然更為蒼勁自然，“漫不經心不掩國色”。李煜的詞擺脫了華的輕狂。他的詞不假，語言生動，形象鮮明，個性鮮明，感情真摯。亡國之後，他的詞題材廣泛，意蘊深厚，超越了晚唐五代詞，成為宋初婉約詞派的先驅。後人尊稱他為“詞帝”。李煜詞繼承了晚唐以來文、韋莊等花間詞人的傳統，又受到李靖、等人的影響，推動了詞的創作。其主要成果有:①拓展了詞語的表達領域。李漁之前的文字以情色為主，內容淺薄。即使包含了壹點擁抱，也大多采用了具象手法，隱而不露。但李漁的作品大多比較直白，傾吐了自己的人生和國家的感受，表達了自己的真情實感。所以王國維說:“詞到了李後主，眼界開始大了，感情也深了，於是成了音樂家的詞，成了士大夫的詞。"(《世說新語》)②具有很高的概括性。李漁的詞往往通過具體可感的人格形象，反映出現實生活中具有普遍意義的某種境界。“小樓昨夜又東風，故國不忍回首月中明月”(【於美人】)，“流水壹去春來，盡在人間”(【浪淘沙】)，“人天生長大恨水”(【相見】)，“離恨如春草，更遠更活”(【清平樂】)等名句，都是深刻的。當然，還有壹首關於出軌的詩，比如“劃襪子，走金鞋”(菩薩俠)，也是很有名的。③語言自然、精煉、富有表現力。他的文字不華美，卻感人至深；不是含糊，而是意味深長；形成清新優美的藝術特色。(4)風格上的獨創性。華和南唐詞人壹般擅長委婉美，而李煜則擅長委婉美。如《玉樓春》中的《皓當》，《葉舞調》，《熊琪與苦吟》中的《雌雄同體》(見譚仙的《唐宓花刺》)，《於美人》中的《若壹匹小馬橫空出世》(周濟如納蘭性德所言，“花間詞如古玉，有價值但不適用，宋詞適用但質次，李後主有其美，使人迷惑。"(《淥水亭雜記》)李煜集已失。現有四十四個詞。其中能確定的作品只有38部。他的老臣說他有30卷文集和100篇雜文。《郡齋讀書》收錄李煜基10卷，《宋史藝文誌》也收錄南唐10卷，均已失傳。《知齋陸淑》中有1卷南唐兩種主要文字在解決問題。現在明萬歷四十八年墨花齋(1620)存李煜詩34首，其中《望江南》可分為兩首。邵長廣在後清時期又錄了65，438+0首，王國維在近代對南唐的兩首主要詩歌補遺了9首，但其中似乎存在不少問題。根據現代大多數學者的意見，只有32首詩可以確定為李煜的。清代劉基曾著《南唐二要》，唐圭璋著《南唐二要》，王忠文著《南唐二要校勘》。詹安泰的《李李京語詞》有詳細的註釋。關於他的事跡，見《新五代史》、《宋史》、馬陵、陸遊的《南唐書》、夏的《南唐二傑年譜》。用大周補“彩羽”。
部分詩歌賞析
《會歡》獨去西樓無話，月如鉤，孤梧桐深院鎖清秋。剪不斷理還亂，是悲傷，特別是心裏壹般的滋味。有人說，在我國歷史上，沒有李煜這樣的皇帝，人民可能不會太幸福。
我在意，但如果少了李漁這樣的詩人，恐怕會給後人留下壹些遺憾。這似乎很有道理。李煜是五代十國時期的南唐皇後，其詞作品遠多於其在位期間，尤其是亡國之後的作品，頗為沈痛、深沈、哀婉。如果拋開思想內容，他的大部分詞作品都達到了詞的最高境界，尤其是詩。這首《遇見妳歡》，又名《夜哭》，是他描寫獄中生活，抒發悲涼之情的代表作。這首詞的第壹首是寫風景的，下壹首是抒情的，情景交融，感人至深。第壹句“獨去西樓無話”看似平淡，實則含義極其豐富。“無語”並不是真的無語。從“獨立”二字可以看出，沒人說話。登上“西樓”，詩人可以東望故國。只有六個字，壹下子凝練出了主角的悲傷，難過的表情。那麽“月如鉤，孤梧桐鎖深院秋”，月光下的梧桐，更凸顯了環境的孤寒。“深”字極其準確通俗，可以說是境界盡出。最後的18字* *寫了四個內容，分別是人物、地點、時間、季節。雖然只是速寫，但這是壹幅很美的畫，背景很廣闊，讓人有身臨其境的感覺，就像王國維在《人間詞話》裏說的:“壹切景物詞都是情話。”下壹部電影講的是離別悲傷，這是這個詞的本意，也是這個詞最深刻的地方。“剪不斷，理還亂，是離愁別緒”，如驚濤駭浪，將全篇推向高潮。悲傷本身就是壹種抽象的思想和情感，可以感覺到，但是看不見，摸不著。要詳細描述真的非常困難。但在這首詩中，詩人通過比喻使之具體化、通情達理，表達得如此貼切自然，成為千古名句。“尤總滋味在心頭”用另壹種比喻寫出了別離悲愴的另壹種境界，即人們對它的具體感受。這種感覺無法形容，也不知道是什麽感覺。既不能用酸、甜、苦、辣來概括，也不能和任何具體事物的味道相提並論。只能理解，所以只能稱之為“不是壹般的味道”，也就是賈萱所謂的“我要說壹說，歇歇”，可見詩人的體會之深，感受之苦。迎歡更是廣為流傳。全詩只有三十六個字，和七節差不多。但詩人卻在這短短的篇幅裏，寫出了那些深深留下心事的傷心、縈繞的人，悲涼、孤獨、落寞的心情展露無遺，感人至深，讓讀者直呼:風歸小院。劉艷春繼續說道。良久，我沈默了。依舊是竹月牙的聲音，像當年。我有多討厭《兩詩望江南》？在我昨晚的夢裏，就像在舊時代的花園裏遊泳壹樣。馬如龍的車如流水，春風的花與月。多少眼淚，橫h後破臉..擔心的時候不要跟眼淚說話。盛豐哭的時候更傷心。這兩句話是先主入宋後寫的。李漁的字和筆是自由的，他用短短的五句話寫出了人間的大悲劇，以過去的榮盛來反映今天的蒼涼。他以高超的藝術技巧，流露出舊夢重溫的傷感和恨意，隱而顯，淺而深刻。突然《有多恨》牽出了整篇文章，令人震驚。原來，悲傷和仇恨的源頭來自昨晚的壹個夢，往日的繁華和繁華在夢裏重現，讓李玉從夢中醒來後特別痛苦，甚至厭惡。當年禦花園裏有遊樂，鳳與馬，車與寶馬，侍從列隊，宮女如雲，“車如馬如龍流水”那句話渾然天成。在李煜之後，宋人對這壹技藝產生了許多影響。《望江南》第二首《多少淚，橫h後破臉》。淚流滿臉，難以止住。後主入宋後，曾詔金陵舊宮百姓，曰:“在此日夜，我只以淚洗面。”用這個詞證明，可見是真的。李漁小小的壹句話，從開始的流淚到最後的斷腸，表達了他被囚後的極度悲傷和仇恨。《於美人》(什麽時候是春花秋月)什麽時候是春花秋月，關於往事知道多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明。雕花柵欄和玉磚應該還存在，但朱妍改變了它們。問妳能有多少悲傷，就像壹條向東流的河。這是李漁最後壹部悲憫祖國的代表作。作者用形象的比喻，質疑的語氣，悲憤的感情，激越的筆調，寫出了這位隕落君主的悲傷。尚勛的旋律高亢悲愴。壹個作家只有經歷了大災難，才能如此深入地研究人生，寫出如此有深度和力度的詩歌，充滿了全人類的悲涼精神。下潭用了壹個曲筆，“朱妍”暗述李煜詩選。
“變”字點出了整個字的主題:它是悲傷和仇恨的根源。最後，詩人把所有莫名其妙的亡國之念，亡國之悲，亡國之恨，都歸結為壹個字“憂”。“妳能有多少悲傷，就像壹條向東流的河流。”真的是絕唱。王國維說:“尼采說壹切文學都愛用鮮血寫作。”已故領主的話真的可以說是血寫的。宋·黃生《華安詩選》說:“此詞最悲，所謂‘亡國之聲，思之哀’”。是啊是啊。《漁父》:浪滿雪，桃李無聲。壹壺酒，壹桿尼龍，世界上有多少人？不求世間尊嚴，不朽；但是求免疫，求有氣質！正如李漁所說，他提倡的不是武力和戰爭，而是春風和溫雨、落雁的詩意生活。漁夫:壹只春風，壹條船，壹個繭和壹個輕鉤。花滿朱，酒滿歐，妳在浪中自在。李漁經常自稱“隱士”。這兩首漁歌恰恰體現了他對“壹壺酒，壹桿尼龍，天下有幾個人”的隱士生活的渴望和放縱，以及“遍地花，遍地酒，遍地自由”的無憂無慮的天性！《浪淘沙》(簾外，雨聲潺潺，春光暗淡，羅衣冷得受不了。我不知道我是不是夢裏的客人，但我在壹天之內貪得無厭。不要壹個人倚著籬笆，它是無限的，不在的時候更容易看到。流水沒了，春天也沒了。第壹部用了倒敘這個詞，幕外下雨，更冷，是夢的余波；忘記自己的身份，過得開心，是壹場夢。綿綿春雨和斷斷續續的冷泉喚醒了揮之不去的夢境，使抒情主人公回到了現實生活的淒涼境地。愛愛愛之後，其實就是過去和現在的比例。下壹部電影《莫獨倚欄》第壹句中的“莫”字，有入聲和離聲(黃昏)兩種讀法。寫“不倚欄”，是因為妳倚欄看祖國，看山河，會引起無限的傷感。寫“黃昏倚欄”，是因為妳在夜晚眺望遠方的山川，深感“不在時更易見”。兩者皆可說。《流水淡去春來》與上壹部電影《春來淡去》遙相呼應，同時也暗示著來日不多，即將逝去。“天地”這句話挺混亂的，眾說紛紜。事實上，白居易的《長恨歌》:“我們的靈魂屬於彼此，”她說，“就像這金子和這貝殼”，在某個地方，某個時間，在地球上或在天堂，我們肯定會在壹起。”“天地”是壹個專有名詞，不是天地並置。這裏用李漁，似乎是指他的最終歸宿。李煜的詞多為四五十字，短詞不多，但極其豐富深刻，沒有高度的藝術概括是做不到的。